Première exposition individuelle dans une galerie d'art d'État de Tim Burns, artiste de renommée internationale originaire Australie-Occidentale.

Figure protéiforme, Tim Burns est l'un des artistes conceptuels australiens les plus importants. Son œuvre a longtemps été insaisissable ; diversement, et parfois intentionnellement, par l'artiste lui-même, dissimulée, obscurcie et instrumentalisée.

Couvrant ses six décennies de carrière, cette exposition met en lumière les contributions uniques de Burns aux domaines de la performance, de la vidéo et de l'art conceptuel, son rôle déterminant dans le cinéma expérimental et ses talents de peintre.

L'exposition « The Kinetic Moments » présente des peintures, des œuvres sur papier, des livres d'artiste, des films, des vidéos, des documents d'époque et des archives. Plus de 35 œuvres de l'artiste et de ses collaborateurs, issues d'importantes collections publiques et privées australiennes, y sont exposées. Des documents originaux de performances, inédits depuis les années 1970, aux peintures réalisées en 2025, l'exposition retrace le parcours de Burns, d'artiste radical à figure majeure de la scène artistique.

Au cœur de l'exposition se trouve Resumé 73-77, la première œuvre de Burns intégrée à la Collection d'art de l'État. Ce livre d'artiste déconstruit, en édition unique, documente l'une des périodes les plus radicales et productives de sa création artistique, ainsi que ses voyages à travers villes, pays et mouvements artistiques. Située entre ses premières peintures conservées de 1969 et ses incursions ultérieures dans le cinéma Super 8, cette œuvre, et par extension l'exposition, révèle la manière dont Burns s'est constamment positionné comme un artiste à la croisée de la politique radicale, de la recherche académique et des provocations conceptuelles.